sábado, 28 de noviembre de 2015

Se ensaya "Cría de Canguros"


Cría de Canguros, escrita por Karin Valecillos, bajo la dirección de Morris Merentes con las actuaciones de: Varinia Arráiz, Melissa Inojosa, Yanosky Muñoz y Moises Berroteran. 

ENERO 2016 estreno mundial.

miércoles, 25 de noviembre de 2015

Estreno 2016 "Cria de Canguros"

Enero es la fecha para que la obra "Cría de canguros" de la dramaturga Karin Valecillos sea estrenada en La Taguara (tasca ubicada en Río Teatro Caribe) en San Bernardino.

Cría de canguros es el grito de tres jóvenes venezolanos que en medio de la búsqueda de mejorar su futuro, planean la emigración. Todo transcurre en el bar de La Pelu, mujer dominicana que le da trabajo a Luis y Nicolás para poder reunir dinero y poderse ir de su país. El miedo de Cachi y el desespero, son los primeros enemigos de estos tres jóvenes, que a pesar de su juventud tienen la certeza de que aquí no podrán lograr sus sueños.



Karin Valecillos: Dramaturga y guionista venezolana, premiada y respetada en la escena nacional, nos trae una nueva historia que habla sobre nuestra realidad.
























Morris Merentes: Director venezolano, es el encargado de llevar a escena el estreno mundial de la nueva pieza de Valecillos. Este joven ha dirigido obras aclamadas por el público y la crítica especializada dentro y fuera de nuestras fronteras, como Weekend en Bahía, Manteca y Esperando a Godot. En Cuba dirigió Doña Bárbara a tres voces y Son...  De amor otorgándole premios de dirección por ambas obras.






Varinia Arráiz: Actriz y miembro fundadora de Teatro K Producciones, será la encargada de darle vida a La Pelu. Esta joven actriz lleva más de 14 años en el oficio de la actuación y ha interpretado mas de 20 personajes.














Melissa Inojosa: Joven actriz que coqueteó con la producción, le da vida a Chachi. Esta actriz polifacética lleva más de 10 años en el teatro nacional. Ha hecho producciones para distintas agrupaciones y ha dado vida a innumerables personajes.












Moisés Berroterán: Actor, licenciado egresado del Instituto Universitario de Teatro reconocido por sus impecables trabajos tanto en teatro como cine y tv le dará vida Nicolás.







Yanosky Muñoz: Actor de teatro cine y tv con mas de 10 años de trayectoria, ha sabido ganarse a pulso el cariño del público y el respeto de sus colegas, será el encargado de darle vida a Luis.















La producción estará a cargo de Lismary Patiño y la asistencia de dirección de Homero Diaz.

domingo, 22 de noviembre de 2015

En la sala de un hospital Teatro K producciones estará “Esperando a Godot”

A partir de este 09 de octubre Teatro K Producciones trae a la escena caraqueña una de las piezas del teatro del absurdo más trascendentes de la historia. “Esperando a Godot” de Samuel Beckett, bajo la dirección de Morris Merentes llega a sala del Teatro Luis Peraza (Sede del TET) en Los Chaguaramos, para hacernos reconocer en la ansiedad de una espera que no termina de acabar.

Una sala de emergencias de un hospital cualquiera. En ella, dos mendigos, Estragón y Vladimir esperan la solución para su enfermedad. Un doctor o una medicina, no se sabe, lo único que se sabe es que se llama Godot. No saben cuándo llegará, lo que saben es dónde lo deben esperar, y esperando se les acaban los días. Una tragicomedia tan absurda que parece sacada de la realidad.

Teatro K producciones, agrupación emergente que en los últimos años ha llevado al escenario piezas de gran pertinencia social como “Weekend en Bahía”, “Manteca” y “El Banquete infinito” todas de la llamada Trilogía Torriente, así como “El Quijote no Existe” y “El largo camino del Edén” regresa a escena con esta visión contemporánea y muy venezolana de “Esperando a Godot”, para confrontarnos con una realidad que traspasa el absurdo.

Foto Nicola Rocco

"La sociedad venezolana siempre está a la espera de que llegue un mesías que mejore nuestra situación actual, el venezolano siempre espera ganarse la lotería para que cambie su vida, el venezolano espera en una cola que llegue al mercado el papel higiénico, la harina y el jabón y así se nos va la vida esperando, esperando que otro haga lo que nosotros podemos hacer" manifiesta el director Morris Merentes.

Foto: Nicola Rocco

"Nuestro objetivo es que el público que vaya a ver la obra, no se siente a ver un clásico del absurdo sino que se vea reflejado en cada uno de estos personajes" indica Merentes

Foto: Fulvio Quintana

"Cada espectador se podrá sentir identificado en esta sala de emergencias donde miles de personas mueren esperando ser atendidos, esperando una medicina, un donante, una camilla" agrega.


Foto: Nicola Rocco

"Nuestro Godot no es Dios. Nuestro Godot es una medicina, es un doctor, pero también es un político que prometió salvarnos de la miseria y nunca llega y esperando nos vamos deteriorando física y emocionalmente" añade el joven artista.

Foto: Fulvio Quintana

Con las actuaciones de Jesús Carreño, Daniel Dannery, Homero Díaz, Julio César Marcano y Jorge Roig, acompañados del diseño de vestuario de Jesús Hernández, asistencia de dirección de Varinia Arráiz, producción ejecutiva de Lismary Patiño, y concepto escenográfico, diseño de iluminación y selección musical de Morris Merentes.

Foto: Nicola Rocco

“Esperando a Godot” estará en la cartelera caraqueña desde el 09 al 25 de octubre en el Teatro Luis Peraza (Los Chaguaramos, al lado de la basílica San Pedro).

Foto: Nicola Rocco

Funciones viernes a las 7:00 pm, sábados y domingos a las 06:00 pm. Entradas Bs. 250,00 a la venta en las taquillas del teatro. Mayor información a través de las redes sociales Twitter @TeatroK Instagram: @teatrok con el #EsperandoaGodot


Foto: Nicola Rocco













Foto: Fulvio Quintana

Nuestra nueva imagen Teatro K Producciones


domingo, 12 de octubre de 2014

1era Edición de Micro Teatro Venezuela Teatro de 1/4
















De manos de Maria Esmaralda Dubuc, Robert Chacón y Dairo Piñeres llega la modalidad de Micro Teatro a Venezuela una gran producción que en su primera edición conto con 18 Micro-Obras de 15 minutos, Teatro K estuvo presente con un fragmento de la obra de teatro "Cero" del autor dominicano Waddys Jáquez el fragmento elegido fue "La Venicio" Un actor lleva a escena la historia de “La Vinicio y La Domi” dos amigas incondicionales, juntas en las malas y en las peores. Una historia de dolor contada con humor, por esa vaina que tenemos los latinoamericanos, que nos cagamos de la risa aunque nos esté llevando el diablo. Descubrir por qué “los polvos sin condón se pagan más caro”. interpretada magistralmente por Heriberto Garcés bajo la Dirección de Morris Merentes y Producción de Varinia Arráiz 



















domingo, 19 de mayo de 2013

Promoción de El Banquete Infinito AGOSTO-2012


El Banquete Infinito 3era parte de la "Trilogía Torriente" Llevada a escena por Teatro K Producciones bajo la Dirección y Producción General de Morris Merentes con las actuaciones de Luis Carlos Boffill, Julio Cesar Marcano, Varinia Arráiz, Orlando Paredes, Tony Ochoa y Christian Ponte.

sábado, 18 de mayo de 2013

Teatro K Producciones dejando Huellas 2 Articulo en cuba

cortesía: Cubarte.cult.com La vida es más feliz con manteca
Fecha: 2013-05-08Fuente: CUBARTE
El escenario de la realidad cubana actual, en especial, el marco íntimo de una familia  sitúa sus prioridades dándole especial atención a un asunto en particular: la comida.  A partir de la caída del campo socialista y el recrudecimiento del bloqueo,  nuestro país ha tenido que enfrentar disimiles obstáculos en el orden económico y social.  
El denominado “Período Especial” marcó un antes y un después en la Isla. En este sentido, no son pocos los que recuerdan todas las peripecias que inventaron las mujeres cubanas y que siguen inventando, para llevar el plato a la mesa. Es por eso que la obra teatral Manteca, del dramaturgo Alberto Pedro Torriente, llevada a escena recientemente por el grupo  Teatro del Sol, adquiere peculiar relevancia. Poner sobre el escenario un conflicto que trasciende el marco familiar y que aún sigue marcando el diarismo de los cubanos es uno de sus tantos méritos para empezar. 
Manteca fue escrita en 1993  por Alberto Pedro y llevada a las tablas  de la Sala Alternativa del Centro Cultural Bertolt Brecht, poco tiempo después,  por Teatro Mío, a cargo de la directora  Miriam Lezcano. Cuentan los que la vieron en aquella ocasión que constituyó un verdadero boom del teatro, sobre todo en el contexto de los 90. Hoy el público la disfruta  con igual entusiasmo, quizás con una mezcla de altruismo consciente, al ver reflejado las peripecias de tantas familias cubanas. 
Manteca no es una obra que habla de la comida, es un diálogo profundo con el contexto de una familia en todas sus dimensiones. “Esta pieza se trata sobre todo del aquí, de nuestras estrategias de supervivencia, de la inolvidable necesidad de criar animales de granja, lo mismo en un apartamento de micro, que en el baño de un solar. Manteca  lleva ese sello de cubanía que aún dentro del conflicto familiar nos hace reír”. (1) 
El grupo Teatro del sol bajo la dirección de Sarah María Cruz retoma este texto a una década de su creación y con total certeza de llegar nuevamente al público, como un invitado que todos esperaban con alegría. En esta ocasión Renecito de la Cruz interpreta a Celestino, el comunista empedernido que dice frases y consignas gastadas, un hombre que afronta el conflicto de la separación matrimonial y la lejanía de los hijos. Representa el miembro de la familia que tuvo contacto directo con la ex Unión Soviética. 
Por otra parte aparece José Ignacio León para interpretar a Pucho, el escritor que intenta reflejar su época en una novela. Durante toda la obra Pucho se mantiene trabajando en su máquina de escribir una obra acerca de su familia, su país, sus anhelos. Es la contrapartida del hermano. Loretta Estévez por su parte interpreta a  Dulce, la hermana que sirve como puente de comunicación entre los conflictos y dilemas de Pucho y Celestino, una heroína doméstica que racionaliza el arroz con total valentía, mientras deciden el destino del cerdo a lo largo de toda la obra. 
“Un núcleo familiar conformado por tres hermanos: Dulce, Celestino y Pucho que en apariencia solo se tienen a sí mismos, encaran esta situación asediados por la precariedad, con sus frustraciones y anhelos tratando de salir adelante en el marasmo que aqueja a la colectividad, con un recurso insólito en la vida citadina que les impida zozobrar bajo la penuria existente”, señala Gerardo Fulleda León con relación a la obra. 
La escenografía caracterizada por la sencillez marcará los límites donde se desenvuelve la acción dramática: la sala comedor de un apartamento en un quinto piso. Los tres hermanos enfrentan el alejamiento social ante el sacrificio de criar a un animal en el baño de la vivienda. Más allá del destino final del cerdo, los personajes enfrentan otros problemas a lo largo del texto. Convivir con el olor nauseabundo, depositar en uno de los tres la responsabilidad de la muerte del animal, por citar  algunos. 
Mientras estos otros conflictos guían la historia, el autor aprovecha para realizar acertados momentos de intertextualidad, donde pone a dialogar al público con problemas macro. Es así como Pucho rememora fragmentos del libro El Principito cuando este último encuentra el planeta del Rey que ve a todos como súbditos, quizás para cuestionar el método verticalista usado en nuestra sociedad a diferentes escalas. 
Recientemente Manteca fue llevada a las tablas en otros escenarios latinoamericanos. Durante 2010 y 2012, el grupo Teatro K producciones, bajo la tutela  del director venezolano Morris Merentes, repuso la obraen el teatro nacional de Caracas. Sobre la elección de este texto en particular Merentes explicó las razones en entrevista para la agencia venezolana de noticias (AVN) “Provista de un lenguaje directo y por demás aleccionador, Manteca es también una historia sobre la familia, sobre el día a día, sobre la unión y los lazos afectivos que deben prevalecer pese a la diversidad de pensamiento que puede existir dentro de un mismo núcleo familiar. Tal como dice uno de los personajes: la democracia de la que tanto se habla está dentro de esta familia, donde cada quien puede tener su manera de pensar pero la sangre se respeta”, (2)  alegó el director venezolano en torno a la pieza. 
Sin duda alguna la obra posee la cualidad, de a pesar de narrar una realidad difícil, lograr transmitir cierta dosis de optimismo. Aunque celebran el 31 de diciembre con un poco de agua y azúcar, los tres hermanos esperan que el nuevo año sea mejor para sus vidas. Manteca  “es una pieza riquísima que sin caer en lo ligero, más bien haciendo de lo crudo  y cruel algo maleable, nos enfrenta a la disyuntiva de cómo sobrevivir sin perder la esperanza.”(3) 
Hasta el día 12 de mayo se presentará en la Sala  Adolfo Llauradó Manteca, una  oportunidad  de lujo para disfrutar del teatro de Alberto Pedro Torriente llevado a escena  por Sarah María Cruz y su grupo Teatro del Sol. Tres personajes deciden su destino el último día del año en torno a la vida de un animal, tres cubanos resultados de un momento histórico que hoy todavía deja sus huellas. Una obra de heroísmo, pero también de  profunda y crítica reflexión. 


Notas
(1)Sosa Díaz, Adriana: Alberto Pedro y un teatro que es nuestro, publicado en Cubaliteraria, 2010 (http://www.cubaliteraria.cu/articulo.php?idseccion=75
(2) La Manteca llega a la escena caraqueña,  publicado en Venezuela, 2013  (http://www.analitica.com/opinion/)    
(3)Sosa Díaz, Adriana: Ob. cit.